Vocal compression: így kompresszáld az éneket

Röviden

A vocal (ének) kompresszálásánál az a cél, hogy minden szó érthető legyen, a halk suttogás és a hangos kiáltás is. Közben az énekes lendülete maradjon meg. Egyenletes, de nem lapos: ez a mérce.

Mit látsz a képen?

Az 1-es sorban hat gomb áll egymás mellett kiinduló értékekkel. A ratio (kompressziós arány) 2:1–4:1, az attack (felfutási idő) 10–30 ms, a release (visszaállási idő) 50–150 ms. A threshold (küszöbszint) gombnál azt olvasod: nincs fix dB. A gain reduction (szintcsökkentés) mérő 2–6 dB-t mutat, a makeup gain (szint-visszapótlás) alatt a hangerő-illesztés áll.

A 2-es sor hat lépésben mutat egy beállítási sorrendet, balról jobbra. A 3-as dobozban két kiinduló karakter van egymás mellett: egy természetesebb, kék és egy feszesebb, narancs. A 4-es doboz négy hallható hibát sorol a javításukkal.

Az 5-ös sorban egy énekfelvétel hullámformája áll előtte és utána. Az eredeti szürke, nagy ugrásokkal, a kontrollált kék, egyenletesebb, de nem lapos. Legalul a lényeg: a kompresszió kontrollál, egy rossz felvételt viszont nem javít meg.

Hogyan működik?

Gondolj arra, hogyan beszélsz telefonon egy zajos villamoson. Ha kiabálni kezdesz, kicsit eltartod a telefont a szádtól. Ha halkan mondasz valamit, közelebb hajolsz. A másik fél így mindent egyformán hall. A compressor (kompresszor) éneken ugyanezt csinálja, csak automatikusan.

Az ének különösen hullámzik. Egy mondat eleje lehet erős, a vége elhalkulhat. Egy phrase (frázis) csúcsán az énekes kiengedi a hangját, egy versszak elején szinte suttog. A kompresszor a hangos részekből elvesz, és ezzel közelebb hozza a halkakhoz. Utána a makeup gain az egészet visszaemeli, így a halk szavak is előrébb kerülnek a keverésben.

Az attack itt a szótagok elejét formálja. A kemény mássalhangzók, a „t”, a „k”, a „p” egy-egy rövid transient (tranziens, hangindítás). Ha az attack túl gyors, ezeket is lefogja, és az ének tompa, elmosódott lesz. A release azt dönti el, milyen gyorsan tér vissza a szint két szó vagy két frázis között.

Mélyebben: két kiinduló karakter

	Természetesebb	Feszesebb
Ratio	2:1	3:1–6:1
Attack	15–30 ms	5–20 ms
Release	80–150 ms	50–120 ms
Gain reduction	1–3 dB	3–6 dB
Hangzás	Nyitott, levegős	Stabil, határozott, modernebb

Ezek kiindulópontok, nem egy preset (előbeállítás), amit változtatás nélkül használsz. Egy halk, lírai dalhoz inkább a bal oszlop illik. Egy sűrű, hangos alapon az éneknek több peak control (csúcskezelés) kell, hogy ne vesszen el.

A release-t érdemes a dal tempo (tempó) értékéhez és a frázisokhoz igazítani. Gyors, sűrű szövegnél rövidebb, lassú, kitartott hangoknál hosszabb működik jobban. Ha túl rövid, a háttérzaj és a lélegzetvétel minden szó után felszívódik, ez a pumping (pumpálás).

A kompresszor a sziszegő hangokat is előrébb hozhatja. Ha az „sz” és az „s” szúrni kezd, egy de-esser (sziszegéscsökkentő) segít.

Miért kerül a clip gain a kompresszor elé? Mert a kompresszor a hangos és a halk részek közti kisebb különbségeket kezeli jól. Egy 10 dB-lel kiugró szóra erősen és hirtelen kell reagálnia, és ez hallatszik. Ha a nagy ugrásokat előbb kézzel elsimítod, a kompresszor finoman, pár decibellel dolgozhat. A képen ezért áll a folyamat elején a clip gain. A threshold pedig csak a kiinduló ratio és időzítés után jön: akkor már csak a kívánt halkításig kell leengedned, és utána finomítasz.

Csináld így

1. Először kézzel egyenlítsd ki a nagy ugrásokat clip gain (klipszint-állítás) segítségével: a túl hangos szavakat halkítsd, a túl halkakat emeld.
2. Állíts ratiót 2:1–3:1 közé, attackot 15–20 ms-re, release-t 100 ms körül.
3. Húzd le a threshold-ot, amíg a hangosabb szavaknál 2–4 dB halkítást látsz a mérőn.
4. Finomítsd az attackot: addig lassíts, amíg a mássalhangzók visszakapják az élüket.
5. Igazítsd a release-t a frázisokhoz, hogy a mérő a szünetekben visszaérjen.
6. Tegyél level-match (hangerő-illesztés) lépést a makeup gainnel, és csinálj A/B comparison (A/B összehasonlítás) próbát.

Próbáld ki

Vegyél fel magadat egy dal két versszakával. Az egyiket énekeld halkan, a másikat teli torokból. Tegyél rá kompresszort, és kezdd a természetesebb beállításokkal. Hallgasd meg a zenei alappal együtt: érthető-e minden szó mindkét részben?

Aztán váltsd át a feszesebb beállításra, és hasonlítsd össze egyforma hangerőn. Az egyik élőbb, a másik stabilabb lesz. Döntsd el, melyik illik a dalhoz, ne azt, melyik hangzik „profibbnak” egyedül.

Kevés pénzből

• Egy mikrofon, tartsd a távolságot. A legjobb kompresszor a jó mikrofontechnika. Ha mindig ugyanolyan messze énekelsz, a kompresszornak kevesebb dolga marad.
• Beépített kompresszor. A felvevőprogramod saját kompresszora éneken is teljesen jó kiindulás.
• Telefonos felvétel. A telefon gyakran már kompresszál is. Ilyenkor csak nagyon finoman, 1–2 dB halkítással dolgozz rajta.
• Szobában. Kompresszor után a szobahang is előrébb jön. Takarókkal a hátad mögött sokat csökkenthetsz rajta már felvétel előtt.

Gyakori hibák

• Egyetlen kompresszorral akarsz mindent megoldani. Ha 10 dB halkítás kell, inkább előbb clip gain, aztán finomabb kompresszió.
• Egyedül hallgatod az éneket. A kompresszió csak a zenei alappal együtt ítélhető meg.
• Túl gyors attack. Az ének elveszti az érthetőségét, a szavak eleje elmosódik.
• Rossz felvételt akarsz megmenteni. A zaj, a szobahang és a torzítás a kompresszor után még jobban hallatszik.

Kapcsolódó témák

• A kompresszor alapgombjai Ha még bizonytalan vagy, melyik gomb mit csinál.
• Az attack és a release részletesen Az időzítés finomhangolása a szavak elejéhez és a frázisokhoz.
• Gain riding vagy kompresszor Mikor érdemes kézzel húzni a hangerőt a kompresszor helyett.
• Két kompresszor egymás után Ha egy eszköz nem elég, két finomabb többet ér egy erősnél.
• Két optós kompresszor, éneken is Az ének egyik klasszikus kompresszortípusa közelebbről.
• EQ a kompresszor előtt vagy után Milyen sorrendben kerüljön a hangszínszabályzó a láncba.